(франц. constructivisme от лат. constructio — построение; см. конструкция). Конструирование — один из приемов формообразования, основанный на точных расчетах физических свойств материалов и функций объекта.

       Конструирование составляет один из этапов или компонентов процесса проектирования, главным образом — в области архитектуры и дизайна. Цель конструирования — организация оптимальной функциональной связи элементов композиции. В истории изобразительного искусства, в том числе и в прикладной художественной деятельности, конструктивистские тенденции существуют в «скрытом виде». На рубеже XIX-XX вв., на волне антиэклектического движения, художники Модерна стремились к прочной, ясной конструктивной основе композиции в архитектуре и декоративно-прикладном искусстве. В стиле Ар Ну во такой конструктивной основой стала изогнутая линия, в геометрическом стиле австрийского и английского модерна — квадрат, прямоугольник . Мастера этих стилистических течений ощущали, что крайняя деструктивность разрушает композицию.

       В области архитектуры конструктивистские тенденции были усилены внедрением новой промышленной технологии и материалов — железа, бетона, стекла. Так в архитектуре начала XX в. родилось течение под названием «конструктивизм». Провозвестниками нового течения стали стеклянный павильон для первой Всемирной выставки в Лондоне (1851; см. «Хрустальный дворец»), мебель «тонет» (1850—1870-е гг.) и знаменитая Эйфелева башня, возведенная для Всемирной выставки в Париже 1889 г. Одним из первых архитекторов-конструктивистов был француз Тони Гарнье (1869—1948), автор проекта «Индустриального города» (1901—1904) и Олимпийского стадиона в Лионе (1913-1916), другим — немецкий архитектор и дизайнер Петер Беренс (1868-1940; см. также Веркбунд; Дармштадтская колония художников). Эти мастера и их последователи стали использовать железобетон, обладающий способностью выдерживать значительную нагрузку на растяжение. С помощью этого материала стало возможным свободно комбинировать объемы, далеко выступающие за границы опор и как бы висящие в воздухе. Это создавало особую напряженную выразительность, привносило в композицию качества экспрессивности. Однако из-за отсутствия переходных связующих элементов, которые всегда имелись в классической архитектуре и были необходимы по причине несовершенства материала {базы колонн, эхины и абаки капителей, профили, карнизы, тяги), для зрителя в новой конструктивистской архитектуре оставалось неясным действие сил, скрытых внутри формы. В конструктивизме парадоксальным образом исчезает тектоника. Конструктивистский стандарт входил в противоречие с принципом антропомрфизма, положенным в основу европейской культуры. Человек больше не был «мерой всех вещей».

       Лидер архитектурного конструктивизма А. Веснин на этапе перехода от архитектурной неоклассики к кубистическим экспериментам в живописи, в праздничном оформлении и в театре

       Александр Александрович Веснин — одна из ключевых фигур того процесса, в ходе которого формировался советский архитектурный авангард.Творческая судьба А. Веснина — живописца, театрального декоратора и архитектора — показывает сложность взаимоотношения левых течений изобразительного искусства, теоретиков производственного искусства и новых течений архитектуры. Лидер архитектурного конструктивизма, А. Веснин, однако, не вошел в группу конструктивистов ИНХУКа, а был там в группе обжективистов; он был художником Камерного театра, который художники-конструктивисты резко критиковали за эстетство; считавший Маяковского центральной фигурой нового советского искусства, он во многом был не согласен с концепциями группировавшихся вокруг ЛЕФа теоретиков производственного искусства; провозглашавший на словах функционально-техническую целесообразность новой формы, он в вопросах формообразования оставался прежде всего художником.

       В семье Весниных было три сына—Леонид, Виктор и Александр. Братья были почти погодки и уже в детстве в семье сложился дружный коллектив трех братьев.

 

Норман Фостер